第7章 南音之王，客途秋恨

    这是地水南音吗？

    讲真，其实大家都不是什么音乐艺术家，只是喜欢听戏曲的爱好者罢了，真要让他们用传统音律唱法腔调等专业知识去辨别，那肯定都说不出个所以然来的。

    而且正如苏白所言，在座还真没人听过这首南音，所以完全就是一点能够对照、对比的资料都没有。

    但是仅一句唱词之后，在场所有人红着的眼眶里，那疯狂打转的晶莹泪水，已经给出了明确的答案。

    檀板响，南音唱，喃喃自语，泣诉衷肠，闻者寂，境苍凉，余音袅袅，一曲难忘......

    只一听那仿佛直达心底的弹唱，那种仿佛跨越时空般的久别重逢之感，那种难以言喻又让人欲罢不能的销魂之美，不是地水南音，又还能是什么？

    用网络的潮语来说，体内的DNA动了，真真切切的动了，甚至是在沸腾与燃烧！

    “好......好啊！”

    “南音一响，天地苍凉！”

    “轻拨低唱，曲中弦上话凄凉，这就是......这就是地水南音最本真的味道啊！”

    “他，他竟然真的会唱地水南音......”

    “凉风有信，秋月无边，为什么这么好的南音我以前从未听过......”

    活动中心里，在一阵阵无法抑制的激动议论声后，又缓缓的恢复了平静，因为苏白的歌吟声仍在持续不断的飘荡着。

    南音很慢，慢到有足够多的时间给他们去反应，去思考心头的各种疑惑，去平缓各种躁乱的心情。

    而无论听众怎么反应，苏白都仿佛不受任何干扰一般，一心三用，左手拍板，右手弹筝，口唱南音。

    “......今日天隔一方难见面，是以孤舟沉寂晚凉天。你睇斜阳对住双飞燕，我独倚蓬窗思悄然。耳畔听得秋声桐叶落，又只见平桥衰柳，锁住寒烟。”

    在外面越下越大的暴雨声中，他那哀婉多情的吟唱声，渺小得就如同于狂风中飘荡在大海的一叶扁舟，仿佛但凡有一个浪头打过来，它就会被瞬间湮灭。

    但是他弹的每一个音都那么从容不迫，如珠之圆，如玉佩之铿锵，唱的每一个字都那么徐疾有致，情绪饱满，或哀婉或悲叹，引人入胜。

    那一段段婉婉转转的粤韵曲调，一句句如诉如泣的文雅唱词，就如同在听众的感官中形成了一道无形的屏障，隔绝了现世所有的烦嚣。

    让人只感觉外面喧嚣呱噪的暴雨狂风声，都在他那喃喃自语的清音中瞬间消失了，仿佛从来不存在一般。

    与此同时，所有人先前那狂乱的心神与思绪，也很快就都被那悲凉深沉的唱腔牵引着，迷醉在从那曲里流露而出的冷暖人生之中。

    就连心情最为激动最为复杂的权伯，虽仍有万般疑问绕心头，但也很快的缓和平复了下来。

    他看了一眼刚刚同样完全失态陷入疯魔的邓伯，现在已经如痴如醉的抖起腿来了，不禁自嘲一句：“想那么多做什么？现在就该像他那样没心没肺的，有什么等先欣赏品味完小曲再说。”

    可瞥见邓伯手里正在录音的手机后，他又不敢说人没心没肺了，太机智了啊，自己怎么就没想到要赶紧录音？

    嗯，那自己也不用录了，老邓的手机更高级些......权伯心里想着，又将视线放回了苏白身上。

    突然的，他就又后知后觉的明白了先前的许多不经意的小细节。

    就比如刚才开唱前，苏白的刻意拖延，现在看他那一心三用仍游刃有余的样子，与其是说他自己要调整，倒不如说他是让自己这些听众先调整下情绪，平和一下状态。

    因为南音真的很慢，慢到可能你的眼泪还来不及流出，就已经干在眼眶里了，若是听众心情浮躁的话，是没办法欣赏到其中之美的。

    甚至连苏白带戴墨镜的举动也是别有深意，绝非是他为了搞笑活跃气氛才戴的。

    为什么南音的唱法分支流派那么多，人们却独尊地水南音为南音正宗，仿佛只有失明人士唱的，才能算是真正的南音那般？

    同样也是因为南音的节奏缓慢，伴奏的乐器单调，唱腔的韵味又独特，所以在这种情况下，开眼人是唱不赢失明人的。

    开眼人在演唱时看到观众闷，心里就会慌，慢慢就会催快，一快就全变味了。

    而失明人慢慢咏叹，就能够很好的将自己情绪透过南音表达出来，平静苍凉，心随意动，令人回味无穷。

    权伯甚至敢打赌，此刻苏白墨镜背后的那双眼睛，那双仿佛永远平和无波澜的眼睛，此时此刻绝对是闭着的！

    诸多的小细节，都说明了苏白是真的很会啊，并且是很用心的在唱。

    所以，即便权伯心头里的疑惑仍有无限多，但在眼下都已经不重要了。

    现在不是想这些的时候，此时此刻，哪怕错过一个音，一个字，他觉得都是对艺术的亵渎！

    想至此，权伯也缓缓的闭上了眼睛，跟着慢悠悠的节奏慢悠悠的抖起脚丫，只倾听着苏白唱述的故事，沉浸在那恍若隔世的独特韵味之中，感受着那无穷无尽的惊艳。

    曲中的故事并不复杂，说的是一个叫缪莲仙的穷文人在青楼与一个叫麦秋娟的歌女相恋，后逢乱世，他投笔从戎走上了战场，两人从此天各一方，失了音讯。

    在秋天的客途中，缪莲仙感怀伤情，于是便以一曲哀怨的南音倾诉心怀。

    没错，苏白演唱的，就是地球世界里大家耳熟能详的南音之王——客途秋恨。

    甚至说它是“南音之祖”都不为过的，因为在苏白熟知的地球世界里，据说南音起初并无专名，后来正是因这首《客途秋恨》流行于世，人们才始称此调为“南音”。

    所以，苏白的心里根本就不虚，若这首都不算是南音的话，那他就要重新评估一下这个世界了。

    当然，这只是半开玩笑的话，拿地球的南音经典作品到这里来说事，显然就是属于“拿明朝的剑斩清朝的官”，有点耍流氓了。

    实际上苏白之所以敢如此“狂妄”，真正的底气来自于，他已经谨慎的通过原主的记忆，粗略对比过了两个世界的南音。

    看一下两者常用的调式，都是正线、反线和乙反线，再看一下板式，慢板、中板、流水板。

    最后，不论是地水或戏台南音都有个特点，在唱词与唱词之间的某些位置，都会间以南音的典型过序音乐。

    所以只要再扒一下这里地水南音唱段常用的板面，即唱段的前奏，比如常用的八板南音板面，工尺谱那么一走：工尺上尺六工合......

    诶嘿，两个世界都有一样的，那不瞬间就清晰明了了么，放心大胆的上就是了。

    这也是为什么刚刚古筝前奏一响，全场就跟炸了一样。

    因为它就是这个味啊！

    虽然大家都没听过《客途秋恨》这个唱本，但是指不定就在哪首曲子里听过同样的板面，所以一下就被击中了。

    而苏白的演唱，也是最纯粹的地水南音唱法，且不带一点删减的，含有大量的“苦喉”，因此特别的慢，时间特别的长。

    要是给不好这一口的年轻人唱，他可能就直接张卫健版走起来了，快速念几句“凉风有信秋月无边巴拉巴拉加强健的臂弯”就完事收工，稍慢一点别人可能都跑了。

    但唱给戏迷老人听，那当然是越原汁原味越好嘛！

    不用担心“苦喉”过多过于拖沓，这里没人赶时间，而且对于喜好南音的人来说，地水南音的美妙就是在苦喉中达到极致的，低沉摇颤，如泣如诉，妙不可言。

    若让苏白自己挑自己的毛病，可能就是伴奏缺了一把椰胡吧。

    如果能有一位乐师配合伴奏，再加上那缠绵、醇厚的椰胡乐声，音乐效果肯定会更棒。

    不过这样也不错，古筝和拍板，虽音乐丰富性稍差了些，但同时也更显寂寥悲秋的意境。

    而感受到大家的反应后，苏白也彻底的放下了心来，同时他的心底里，更有一股难以言喻的归属感在悄然升起。

    他的脑海中，不由得就闪过了一位香江教授情深意切的文章。

    “凉风有信，秋月无边。文化传统就好比轻轻吹拂的微风，好比天边洒落的明月，与我们的先祖、父母，以至我们自身，一同度过悠悠岁月。偶尔回首，才醒觉其间的色相声痕，沥沥淅淅。《客途秋恨》，大约两百年前出现的一曲南音，凭借凉风秋月，一直飘荡到今日的香江；尽管曲中的红豆西风与大众关怀的科技经济，似乎没有半点关涉，但其间的缠绵游丝却时时在日照下闪映......”

    这就文化血缘啊，虽然时常潜隐在日新月异的声光屏障之下，但却又水流不息，总能在不同的时代里随时浮现于我们的意识世界中。

    所以，即便是从未听过南音的人，甚至是完全听不懂粤语的人，在第一次听的时候也依然会被深深的感染，产生一种如沉睡的灵魂被唤醒般的神奇感觉。

    苏白此刻的个人感触就更深了，突然来到了一个陌生的世界里，任你的心态再好，那种与这个世界无关的孤独感都是无法避免的。

    但值得庆幸的是，在这个世界里，大家并非毫无关联，最起码体内的文化血缘是一样的。

    也正是这种带着烙印的审美，才令自己这个来自异世界的陌生人，在唱起来自异世界的陌生歌谣时，他们听到，也会被深深吸引，似曾相识，似梦迷离。

    而他自己，无形之中也多了一份心安，无需再问此身如传舍，何处是吾乡......