第三百九十二章 为你弹奏肖邦的夜曲...
今天晚上,其实也不止是叶青发新歌,三首团歌都是新的,可惜都并没有到特别好听。 甚至其中《定义》还上了热搜。 热搜就俩字: 难听。 最近这俩字经常奔上热搜,然后点开,基本上都是粉丝各种说“我觉得挺好听啊”“也不难听吧,买这个黑热搜真是辛苦了”以及最多说一句“萝卜白菜各有所爱,我觉得挺好听的”... 最后那种,也就是确实没啥戏了。 挺多都是拼命说好听,多么多么受欢迎,销量多少分钟破多少万,虽然经常是粉丝一人买多少张,刷上去的。 买少了都不敢说。 要敢发出来,一堆人就pua“才买这么点,是不是不够爱哥哥”? 这种呢,多发生在年轻流量粉里。 但这也侧面说明,如今的音乐市场,确实浮躁风气还是不少的。 眼瞅着这一年下来,听众们都要被迫看着这些热搜,看着这些各种拿第一的歌曲,偏偏还都不咋好听,更是要收费才能购买。 以至于,连听个好歌的需求都难买组。 幸好啊,还有叶青,他每年一张的新专辑,基本上都不会迟到,并且一举就能把任何刷上去的成绩给全方位碾压下去: 君不见,四五月份,愣是没啥流量发歌。 所以一首《夜曲》王者归来,全场无不为之欢呼: “噢噢噢!!!” 哪怕杨欣是98年的,还真没太经历过电台时代,那时候她还小。 但这个声音一响起,她自己都觉得熟悉:这可能是潜移默化的声音,小时候听到过,但是忘了。就好像如果mama爱听歌,那孩子可能也会唱两句“山下的女人是老虎,遇见了千万要躲开”... 这会一听,感觉还是很有那个范的。 而过了片刻,台上亮起,没有介绍,没有冷焰火,直接开始演唱: “一群嗜血的蚂蚁,被腐rou所吸引 我面无表情,看孤独的风景 失去你,爱恨开始分明 失去你,还有什么事好关心...” 台上亮了,台下就暗了,也让很多人不由自主地集中精力听歌。但就是这第一句开始,一股酥麻的感觉就从杨欣的脊椎一直蔓延到脑后,然后激起一胳膊的鸡皮疙瘩: 虽然这次的专辑主打回归了古典说唱风格,没有继续之前的偏门音乐,但她仍然完完全全地佩服了。 说唱,这两年真的太火了。 国内的国外的,地下的地上的,男的女的... 她第一次听《新说唱》的时候,感受到了这种音乐形式的魅力,但很少有这种凄美凌冽的感觉从第一句就抓住她——是什么人能写出这么恰到好处,又有画面感的歌呢? 一群嗜血的蚂蚁,被腐rou所吸引... 太牛了,脑子里画面感就出来了,根本不用配合其他背景故事。 因为杨欣忽然发现,当自己欣赏真的好的音乐的时候,是不用去做那么多功课去了解音乐背后的故事,歌手背后的故事:因为牛逼的歌手,会通过这首歌就告诉你了。 这才是听歌,而不是做阅读理解。 “也太有感觉了吧...” 台下,杨欣又是一阵激动,因为就像那句话说的——你可以永远信任叶青。 她其实刚才已经为了甘望星和庆怜疯狂尖叫一波了,嗓子有点哑,精神也有点累。听到这个歌声,她立马眼睛瞪得大大的,看着舞台上: 我说今年这次来决赛夜,最赚的,可能还是这首歌! 她整个人忍住激动的情绪,因为接下来的歌词也延续了凌冽的风格: “当鸽子不再象征和平 我终于被提醒 广场上喂食的是秃鹰...” ... 有一个说法,说的是方文山写词,一个字就要8000块。 经常一首歌写来,如果是三四百个字,那就是两三百万出去了,而且还是那个年代的两三百万: 你就更别说现在了。 真的,虽然好像每个大流量吹嘘自己歌曲合作了多少国外顶级音乐人,邀请了多少工作团队,或者是如何费尽心思地去创作,但光在歌词上就花两三百万的... 可能还真没有。 以前也没有,所以放在现在来和其他人的歌词比,再配上周奶茶的曲子,简直就是丧心病狂。 反正现场,很多是恨不得立马就把这首歌下载到手机里,然后等着结束的时候,认真听听。 这都还不是副歌,更难得了。 毕竟如今这个时代,真正有点火的,有很多都是网络神曲。配合着网红的推广,几句洗脑的副歌,而这些副歌还有的就是“音乐裁缝”们抄来的,然后红起来... 但也就是红那一段副歌。 前面的部分要找来听,就会觉得少了点意思。 幸好,《夜曲》是有足够的铺垫的。嗜血的蚂蚁、不是鸽子是秃鹰,乌云遮蔽月色,玫瑰凋零,乌鸦安静,满墓园雾气弥漫中,老去后还爱你... 舞台上,叶青今天带来的这首歌少见的没有秀唱功,而是寒冷中还带了那么一点肃穆。 不是那种多少有些矫情意味的哀伤,而是认真地怀缅。 然后... “为你弹奏肖邦的夜曲,纪念我死去的爱情 跟夜风一样的声音,心碎的很好听 手在键盘敲很轻,我给的思念很小心 你埋葬的地方叫幽冥...” 他右手拿着麦克风,灯光缓缓黯淡,也依旧是低吟浅唱。 并没有像普通副歌那样,用更强更多的音乐,重复洗脑的节奏,或者拔高的音量。只是就这么浅浅的继续述说着:就好像歌词里一样,深情得似乎有些麻木。 因为这不是一天两天,一周两周,而是久到周围的景色都已经是思念的意味了... “为你弹奏肖邦的夜曲,纪念我死去的爱情 而我为你隐姓埋名,在月光下弹琴 对你心跳的感应,还是如此温热亲近 怀念你那鲜红的唇印...” 不知道为什么,叶青这一句唱出来就有点不一样,就很有感觉——没有说“我安静听着肖邦,用维也纳忧伤”不好的意思,但确实是细腻程度差很多的。 也就是这首歌,就是细节。 甚至更别说那种,没听过说唱,或者不太喜欢说唱的人,都感兴趣了: “我感觉,挺好听的!”有人悄声道。 “是啊,比起《双截棍》和《龙拳》,我似乎还比较能接受这个的风格,没那么强烈。” “对,太激烈的,我就觉得还是温和一点好...” 也是,《夜曲》弱化了节奏和律动,加入了恰到好处的旋律。这让一些歌迷不是很习惯,但是他们习惯叶青主打曲不停整事;但也正是这首歌,让原时空里大量从来不听说唱的人开始对说唱产生兴趣,并接受了这个在当时显得有些“怪异”的风格。 如此强大的包容力... 还有这么棒的旋律,经典多少年之后,依旧如此有力。 ... 台上,一阵差不多二十秒的停顿来袭。 歌词里的故事继续。 “失去你,泪水混浊不清 失去你,我连笑容都有阴影...” 这首歌一段段的情绪再次累积,其实锐利的刀,有时候或许不如软刀子伤人。 “用歌曲表达情绪”本来就是一个非常困难的事情,而创作者如何创作出让更多人都觉得“情绪饱满,且不腻”的作品,本来就是一门必然很难合格的课程。 忧伤,忧伤,忧伤,那听众多少有点腻。 可夜曲是漠然,恍惚,黯淡,回忆,然后在高潮处透出那么一点忧伤,接着又消失无踪,但这时候再迟钝的人也发现,忧伤的感情原来无处不在。 “这多牛啊...”旁边有人悄声感慨。 杨欣也不自觉接话:“是啊,侧面描写,有很多时候要比正面来的更有感觉...” 尤其是国内,大家喜欢含蓄。 而或许“火之高兴”这种东西,还可以直接一点;但是“霜之忧伤”,就得绕着弯来,慢慢渗透... “为你弹奏肖邦的夜曲 纪念我死去的爱情...” 而这时候,副歌开始第二遍重复。 杨欣特喜欢这种感觉,若即若离的,慢慢米散开来。 她并没有找到一个情绪爆发的点,而是随着音乐,流淌出来,细润无声。 “一群嗜血的蚂蚁,被腐rou所吸引 我面无表情,看孤独的风景...” 而到了最后,峰回路转,又回到了最开始。 可不同于那时候的酥麻感,她更愿意觉得,这是在你以为他的怀念已经结束的时候,并没有:因为,他已经开始了一轮新的循环。 “这编排,太难得了...” “是啊,我要是偶然听见,肯定忍不住要多循环几次吧?” “元素好多,好丰富但是它才不到四分钟吧?好歌其实不需要七八分钟,正常时常就已经给我们太多东西了...” 多少观众感叹。 恰到好处,深情但不泛滥,节制反而更显深度。 这种感觉,就已经是普通观众能理解的很高评价了。 “嗯,我也觉得是...” 杨欣也不是什么音乐圈的人士,眼看着这些东西被周围窃窃私语的人说完了,她对这首歌却没有特别好的评价。 但是她又觉得说到这份上就必须得用点东西来称赞。想的有些苦恼,然后忽然眉毛一挑,道:“我感觉,今年金曲奖评委有得选了...”